En règle générale, les contre-ténors interprètent les rôles de héros masculins, écrits à l'origine pour les castrats à l'époque baroque (par exemple, Jules César Et Rinaldo dans les opéras du même nom de Haendel) ou un peu plus tardives (Mozart du début et même Rossini), des parties masculines écrites pour voix féminines, ainsi que du folklore, en particulier anglais. Les compositeurs du XXe siècle, en particulier Britten, ont commencé à écrire des pièces spécifiquement pour les contre-ténors.
Des exemples de contre-ténors dans la musique populaire moderne sont Barry Gibb ("Bee Gees"), Mitch Grassi ("Pentatonix"), Vitas, Adam Levine ("Maroon 5"), Tyler Carter ("Issues").
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Un extrait caractérisant le contre-ténor
Les Russes se tenaient en rangs serrés derrière Semyonovsky et le kourgane, et leurs fusils bourdonnaient et fumaient sans cesse le long de leur ligne. Il n'y avait plus de combat. Il y avait un meurtre continu, qui ne pouvait mener ni les Russes ni les Français à quoi que ce soit. Napoléon arrêta son cheval et retomba dans cette rêverie d'où Berthier l'avait tiré ; il ne pouvait arrêter l'acte qui se faisait devant lui et autour de lui et qui était considéré comme dirigé par lui et dépendant de lui, et pour la première fois cet acte, dû à un échec, lui parut inutile et terrible.L'un des généraux qui s'adressa à Napoléon se permit de lui suggérer de faire intervenir la vieille garde. Ney et Berthier, qui se tenaient à côté de Napoléon, échangèrent un regard et sourirent avec mépris à la proposition insensée du général.
Napoléon baissa la tête et resta longtemps silencieux.
« A huit cent lieux de France je ne ferai pas demolir ma garde, [Trois mille deux cents milles de la France, je ne peux pas laisser mes gardes être vaincus.] – dit-il et, tournant son cheval, retourna à Shevardin.
Kutuzov était assis, sa tête grise courbée et son corps lourd abaissé sur un banc recouvert d'un tapis, à l'endroit même où Pierre l'avait vu le matin. Il n'a pas donné d'ordres, mais seulement accepté ou en désaccord avec ce qui lui était proposé.
"Oui, oui, fais-le", a-t-il répondu à diverses propositions. « Oui, oui, allez, ma chère, jetez un coup d'œil », il se tourna d'abord vers l'un, puis vers un autre de ses associés ; ou: "Non, ne le faites pas, nous ferions mieux d'attendre", a-t-il dit. Il écoutait les rapports qu'on lui apportait, donnait des ordres à la demande de ses subordonnés ; mais, en écoutant les rapports, il ne semblait pas s'intéresser au sens des mots de ce qu'on lui disait, mais quelque chose d'autre dans l'expression des personnes qui, dans le ton de la parole, l'informaient l'intéressait. Grâce à de nombreuses années d'expérience militaire, il savait et comprenait avec un vieil esprit qu'il était impossible pour une seule personne de diriger des centaines de milliers de personnes combattant la mort, et il savait que le sort de la bataille n'est pas décidé par les ordres du commandant. en chef, non par l'endroit où se tiennent les troupes, non par le nombre de fusils et de personnes tuées, et cette force insaisissable appelée l'esprit de l'armée, et il a suivi cette force et l'a dirigée, autant qu'il était dans son Puissance.
Un contre-ténor est parfois appelé soprano masculin.
Initialement, dans les siècles polyphoniques européens XIV-XVI. un contre-ténor était une partie vocale latérale qui complétait les aigus. À partir du milieu du XVIe siècle, avec la diffusion de quatre voix, la contre-renora est divisée en deux : l'une est jouée en dessous du ténor et s'appelle contratenor-bassus, la seconde est jouée plus haut et s'appelle contratenor altus. Bientôt, le terme n'a plus été utilisé dans son sens d'origine, mais en Italie le contratenor-bassus s'appelait simplement basse, contratenor-altus - alto, en France le terme haute-contre était fixe, et en Grande-Bretagne - contre-ténor.
C'est depuis longtemps un mythe répandu que les hommes qui ont un contre-ténor et sont capables de chanter dans une tessiture féminine souffrent d'une sorte d'anomalie, et que leur appareil vocal est organisé selon le type féminin. C'est une illusion. En fait, la capacité de chanter à voix haute est obtenue en développant le registre de la voix supérieure.
Différences entre contre-ténor et altino et fausset
Le ténor altino est souvent confondu avec le contre-ténor. Altino est un type de ténor lyrique avec une tessiture élevée, qui diffère du contre-ténor principalement en ce qu'il est uniquement identifié comme une voix masculine aiguë, tandis que le contre-ténor semble efféminé. Le chanteur altino a une tessiture allant jusqu'à la note mi de la deuxième octave.Le ténor altino est une rareté, les propriétaires d'une telle voix chantent avec une fermeture complète des accords.
Enfin, le fausset, ou, comme on l'appelle parfois, la fistule, n'est pas lié à la classification des timbres des chanteurs, mais est le registre supérieur de la tête : le propriétaire de n'importe quelle voix chantante peut chanter du fausset. Essentiellement, le fausset est obtenu par une production sonore spécifique.
Pour chanter en fausset, il est nécessaire de mettre les cordes vocales dans un mode dans lequel seules les couches de tissu muqueux les plus proches de l'écart vibreront. La fistule est utilisée dans des cas exceptionnels pour donner au son une couleur particulière, cependant, certains compositeurs l'utilisent pour créer une certaine image. Ainsi, le rôle de Figaro est interprété en fausset dans l'épisode où il imite la voix de Rosine.
par Notes de la maîtresse sauvageLes "farinelli" modernes sont maintenant préparés non pas sur la table d'opération, mais dans les conservatoires, et sont appelés tout à fait différemment - contre-ténors. Un contre-ténor est une voix masculine égale en hauteur à une femme contralto, mezzo-soprano ou soprano, mais dont le son diffère des voix féminines en raison de différences dans la structure de l'appareil vocal masculin et féminin.
contrairement à castrats, la voix du contre-ténor est d'origine absolument naturelle : après la mutation de l'appareil vocal liée à l'âge, ces chanteurs conservent la capacité de chanter soprano ou alto, et, dans la plupart des cas, cela n'a rien à voir avec des problèmes hormonaux ou orientation sexuelle.
Selon des faits historiques bien connus, en Russie, l'existence de contre-ténors n'a été soupçonnée qu'à la fin des années 80 du XXe siècle, et dans le monde entier, le chant d'hommes qui ont naturellement des voix aussi hautes a d'abord été perçu comme une pseudo-imitation. castrer. Soit dit en passant, parmi les chanteurs d'opéra, le contre-ténor est une rareté.
Il n'y a que trois de ces personnes en Russie. L'un d'eux - Oleg Bezinskikh - a une voix vraiment unique : sa tessiture s'étend sur plus de trois octaves (du baryton au soprano). En Occident, depuis plusieurs années maintenant, on l'appelle rien de plus qu'un "miracle russe".
Oleg Bezinskikh vit maintenant à Saint-Pétersbourg, mais donne très rarement des concerts, mais il connaît un grand succès à l'étranger, se produisant dans les meilleures salles du monde. Il y a deux ans, il est diplômé du Conservatoire (classe du professeur Viktor Yushmanov), obtenant un diplôme de contre-ténor-sopraniste pour la première fois en 137 ans d'histoire.
Lorsqu'il a chanté l'air du Saint Fou de Boris Godounov de Moussorgski à l'Opéra de Saint-Pétersbourg, un énorme scandale a éclaté. Toute une controverse a éclaté dans la presse sur le sujet - "De telles voix peuvent-elles être utilisées dans l'opéra?"
Haendel a écrit 21 opéras pour le contre-ténor, Mozart a écrit plusieurs œuvres pour le castrat Senesino et Schnittke, Bernstein et Monteverdi ont écrit pour les mêmes voix. Auparavant, la partition ne mettait pas "contre-ténor", mais mettait "soprano". Mais les fêtes sont masculines !
À Moscou, il y a eu récemment une première de l'opéra de Monteverdi, où les parties de contre-ténor ont été remplacées par des femmes. L'opéra Orphée et Eurydice de Gluck est mis en scène au Théâtre Mariinsky, où le rôle d'Orphée est à nouveau joué par une femme.
Rostropovitch lui-même a offert au chanteur un rôle dans l'opéra Alice au pays des merveilles du compositeur Alexander Knaifel, qui a été mis en scène à Amsterdam.
Au studio de cinéma Neva, en collaboration avec la société Walt Disney, un concours a été organisé pour le doublage d'un dessin animé de 13 épisodes sur Mickey Mouse, et Bezinskikh a été approuvé à l'unanimité pour le rôle principal. La première de la cantate "Jérusalem" a eu lieu à Saint-Pétersbourg : le solo a été spécialement écrit pour Oleg par le compositeur de Saint-Pétersbourg Peter Gekker.
Cette œuvre a été enregistrée avec le virtuose du violoncelle de 14 ans Nikita Zubarev pour un futur CD, qui comprendra les meilleures compositions de Gekker, dont un cycle sur des poèmes d'Omar Khayyam, également spécialement écrit pour les Bezinsky.
A Moscou, l'opéra "Alkid" de Dmitry Bortnyansky s'est déroulé avec un grand succès dans la salle Tchaïkovski. Dirigé par Anton Sharoev, arrière-petit-fils du grand Rubinstein - le fondateur du Conservatoire de Saint-Pétersbourg. En outre, Oleg prévoit de travailler en étroite collaboration avec la Philharmonie de chambre de Moscou, dirigée par Elena Obraztsova.
Quels autres interprètes avec une voix unique se concentrent et étonnent les auditeurs reconnaissants avec leur talent ? Voici d'autres noms :
Le contre-ténor Nikolai Gladskikh se prépare à auditionner pour le Covent Garden Theatre de Londres, étudie à l'Académie russe des arts du théâtre (GITIS) avec Roman Viktyuk et possède un timbre de voix si unique qu'il est comparé au grand Farinelli. Les experts prédisent un bel avenir à Nikolai Gladskikh
Le contre-ténor britannique Michael Chance a une voix incroyablement finement ciselée avec un timbre très particulier.
Le contre-ténor Paul Esswood est considéré à juste titre comme l'un des interprètes les plus importants de notre époque.
Le nom de l'Allemand Jochen Kowalski est à part. Pendant de nombreuses années, il a été le titre du contre-ténor le plus stellaire, dont les CD sont distribués en circulation sans précédent dans la musique classique.
Les "farinelli" modernes sont maintenant préparés non pas sur la table d'opération, mais dans les conservatoires, et sont appelés tout à fait différemment - contre-ténors. Un contre-ténor est une voix masculine égale en hauteur à une femme contralto, mezzo-soprano ou soprano, mais dont le son diffère des voix féminines en raison de différences dans la structure de l'appareil vocal masculin et féminin.
Contrairement aux castrats, la voix du contre-ténor est d'origine absolument naturelle : après la mutation de l'appareil vocal liée à l'âge, ces chanteurs conservent la capacité de chanter soprano ou alto, et, dans la plupart des cas, cela n'a rien à voir avec des problèmes hormonaux ou orientation sexuelle.
Populaire sur les contre-ténors
À première vue, c'est le moyen le plus simple d'expliquer ce qu'est un contre-ténor à une personne qui n'a jamais entendu une telle voix. Cependant, il convient de noter que, premièrement, cette affirmation est essentiellement incorrecte : la voix d'un homme, quelle que soit sa hauteur, sera toujours en fait une voix masculine et sonnera toujours différemment d'une voix féminine en raison des différences. dans la structure de l'appareil vocal féminin et masculin; deuxièmement, une telle formulation oriente incorrectement les auditeurs - considérant traditionnellement qu'une voix chantante aiguë est l'apanage des femmes, ils en tirent souvent des conclusions sur l'effémination ou une sorte d'infériorité physique des chanteurs contre-ténor. Sur la base de ces considérations, l'utilisation de l'expression "un homme chantant avec une voix féminine" devrait être abandonnée.
Contre-ténor = castrat ?
Beaucoup, ayant entendu le chant du contre-ténor pour la première fois, prennent le chanteur pour un castrat, croyant que seul un castrat peut chanter aussi haut. C'est une illusion. Le registre de voix de fausset, grâce à l'utilisation duquel un homme adulte et physiologiquement complet peut produire des sons aigus, est présent chez tous les hommes sans exception, et la capacité de chanter dans ce registre dans la grande majorité des cas est le résultat de la développement des capacités vocales innées des chanteurs.
De nombreux fans de contre-ténors sont convaincus que de telles voix sont uniques et extrêmement rares, ce à quoi les sceptiques objectent souvent quelque chose comme ceci: "oui, c'est juste du fausset - chaque homme l'a, chaque homme peut chanter comme ça, et il n'y a rien de spécial et d'unique à propos de ça ". Sans aucun doute, chaque homme a un registre de voix de fausset. Cependant, les éléments suivants doivent être pris en compte :
Tous les hommes, en principe, n'ont pas la capacité de chanter;
Loin de tout vocaliste, le registre de fausset possède des qualités qui lui permettent de s'adapter pour interpréter un certain répertoire d'une certaine manière (rappelons qu'au sens moderne, un contre-ténor est un vocaliste universitaire professionnel) ;
Tous les chanteurs n'ont pas envie de chanter principalement dans le registre fausset, de le développer, d'apprendre à chanter professionnellement en fausset.
Alfred Deller, dans une de ses interviews, fait le constat suivant : les chanteurs qui voudraient apprendre à chanter chez un contre-ténor n'en ont souvent pas la capacité, et ceux qui ont ces capacités ne veulent pas les développer, car ils considèrent ce style de chant comme efféminé. De plus, les contre-ténors sont aujourd'hui beaucoup moins sollicités professionnellement que les propriétaires de voix masculines plus "traditionnelles". En particulier, dans la culture musicale nationale, il n'y avait pas de phénomènes similaires à la tradition italienne du chant castré ou aux traditions du chant de fausset en Angleterre et en Allemagne (Handel a écrit 21 opéras pour contre-ténor, Mozart - plusieurs œuvres pour Senesino castrat, à la fois Schnittke et Bernstein a écrit pour les mêmes voix. , et Monteverdi. Auparavant, ils ne mettaient pas «contre-ténor» sur la partition, mais mettaient «soprano». Mais les parties sont masculines!), En conséquence, dans les œuvres des compositeurs russes, il n'y a pas parties pour altos et sopranos masculins, et il n'y a pas non plus de méthodes pour enseigner à ces chanteurs, ni s'intéresser à ces voix et à la musique qui a été écrite pour eux, dans un environnement musical professionnel. C'est la principale raison de la rareté notoire et de l'unicité des contre-ténors modernes.
Le répertoire des contre-ténors est le plus souvent basé sur la musique de l'époque baroque, époque de l'essor fulgurant des arts du spectacle vocaux européens.
Certains des noms sont : Javier Medina, Michael Maniaci, Jorge Cano, Aris Christofellis, Radu Marian, Jörg Waschinski, Ghio Nannini.
L'un des meilleurs est Paul Esswood (Paul Esswood).
Le contre-ténor britannique Michael Chance a une voix incroyablement finement ciselée avec un timbre très particulier.
Le nom de l'Allemand Jochen Kowalski est à part. Pendant de nombreuses années, il a été le titre du contre-ténor le plus stellaire, dont les CD sont distribués en circulation sans précédent dans la musique classique.
Selon des faits historiques bien connus, en Russie, l'existence de contre-ténors n'a été soupçonnée qu'à la fin des années 80 du XXe siècle, et dans le monde entier, le chant d'hommes qui ont naturellement des voix aussi hautes a d'abord été perçu comme une pseudo-imitation. des castrats. Soit dit en passant, parmi les chanteurs d'opéra, le contre-ténor est une rareté. En Russie, il y a un peu plus de 20 chanteurs avec de tels super pouvoirs. Ce que tous les contre-ténors contemporains ont en commun, c'est leur popularité croissante. De plus en plus, ils deviennent la décoration de concerts, y compris des concerts de pop stars.
Contre-ténors célèbres russes : Evgeny Argyshev, Oleg Bezinskikh, Yuri Borisov, Nikolai Gladskikh, Alexander Gorbatenko, Evgeny Zhuravkin, Konstantin Zbanychuk, Yaroslav Zdorov, Igor Ishchak, Vyacheslav Kagan-Paley, Grigory Konson, Artyom Krutko, Eric Kurmangaliev, Yuri Minenko, Evgeny Munko , Igor Retnev, Oleg Ryabets, Oleg Usov, Bagdasar Khachikyan, Vasily Khoroshev, Nikolay Shilintsev, Rustam Yavaev.
Un peu sur certains d'entre eux
Eric Salimovich Kurmangaliev(Kaz. Erik Salimuly Kurmangaliyev, 31 décembre 1959, ville de Kulsary, région de Guryev, Kazakhstan - 13 novembre 2007, Moscou, Russie) - chanteur d'opéra (contre-ténor) et acteur, propriétaire d'un timbre unique. Selon certains rapports, le premier contre-ténor en URSS. En 2005, à Riga, il participe à un concert de gala de cinq contre-ténors, sur la base duquel le film documentaire « Farinelli. Show must go on" avec la participation d'Eric Kurmangaliev.
Oleg Kasper a des capacités vocales uniques (4 octaves) - des notes masculines de baryton au contre-ténor (soprano féminine).
Oleg Ryabets. L'édition Diena a appelé le chanteur "l'une des cinq voix de ce type au monde, dont la période de mutation est passée en toute sécurité ..." Ryabets s'est produit dans les salles d'opéra de Lyon et de Hambourg, de Riga et de Paris, dans les maisons royales de Angleterre, dans les prestigieuses salles du Japon. Il a joué dans le documentaire Farinelli. Le spectacle continue!" Oleg Ryabets a un contre-ténor rare en termes de timbre et de hauteur. Un enregistrement de sa voix est stocké dans la British National Sound Archive à côté d'un enregistrement unique du dernier castrat du XXe siècle A. Moreski. Lors de la célébration du 75ème anniversaire du Prince d'Edimbourg, Son Altesse Royale le Prince Philip a décerné au chanteur le titre "Mr Soprano".
Oleg Bezinski. Il a une voix vraiment unique : sa tessiture s'étend sur plus de trois octaves (du baryton au soprano). En Occident, depuis plusieurs années maintenant, on l'appelle rien de plus qu'un "miracle russe". Il est diplômé du Conservatoire de Saint-Pétersbourg (classe du professeur Viktor Yushmanov), pour la première fois de ses 148 ans d'histoire (ouvert en 1862), devenant diplômé avec un diplôme de "contre-ténor-sopraniste". Lorsqu'il a chanté l'air du Saint Fou de Boris Godounov de Moussorgski à l'Opéra de Saint-Pétersbourg, un énorme scandale a éclaté. Il y avait toute une controverse dans la presse sur le sujet - "Est-il possible d'utiliser de telles voix dans l'opéra?".
Nikolaï Gladskikh a un timbre de voix si unique qu'il est comparé au grand Farinelli. Les connaisseurs prédisent un grand avenir pour Nikolai Gladskikh.