Kuo skiriasi kontralto ir kontratenoro diapazonai. Nuostabios istorijos apie vyrus, kurie dainavo kaip moterys. Dainuojančio kontratenoro bruožai

Paprastai kontratenorai atlieka vyrų herojų vaidmenis, iš pradžių parašytus baroko eros kastratams (pavyzdžiui, Julijus Cezaris ir Rinaldo Hendelio to paties pavadinimo operose) arba kiek vėliau (ankstyvasis Mocartas ir net Rosinis) – vyriškos partijos, parašytos moteriškiems balsams, taip pat folkloras, ypač anglų kalba. XX amžiaus kompozitoriai, ypač Brittenas, pradėjo rašyti dalis specialiai kontratenorams.

Šiuolaikinės populiariosios muzikos kontratenorų pavyzdžiai yra Barry Gibb ("Bee Gees"), Mitch Grassi ("Pentatonix"), Vitas, Adam Levine ("Maroon 5"), Tyleris Carteris ("Issues").

Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Countertenor"

Pastabos

Nuorodos

  • (rusų k.)
  • (Anglų)
  • (Anglų)
  • - Vyrų sopranai kompaktiniame diske (Andreas Kopp svetainė). (Anglų)

Kontratenorą apibūdinanti ištrauka

Rusai stovėjo griežtomis gretomis už Semjonovskio ir kurgano, o jų ginklai nepaliaujamai dūzgė ir rūkė išilgai jų linijos. Daugiau muštynių nebuvo. Vyko besitęsianti žmogžudystė, kuri nei rusus, nei prancūzus negalėjo prie ko privesti. Napoleonas sustabdė žirgą ir vėl pateko į tą mąstymą, iš kurio jį vedė Berthier; negalėjo sustabdyti prieš jį ir aplinkui daromos veikos, kuri buvo laikoma jo vadovaujama ir nuo jo priklausoma, ir pirmą kartą ši veika dėl nesėkmės jam pasirodė nereikalinga ir baisi.
Vienas iš generolų, kuris kreipėsi į Napoleoną, leido sau pasiūlyti, kad jis pradėtų veikti senąją gvardiją. Ney ir Berthier, stovėję šalia Napoleono, apsikeitė žvilgsniais ir paniekinamai šypsojosi išgirdę beprasmišką generolo pasiūlymą.
Napoleonas nuleido galvą ir ilgai tylėjo.
„A huit cent lieux de France je ne ferai pas demolir ma garde, [Trys tūkstančiai du šimtai mylių nuo Prancūzijos negaliu leisti nugalėti savo sargybinių.] – pasakė jis ir, pasukęs žirgą, jojo atgal į Ševardiną.

Kutuzovas sėdėjo palenkęs galvą ir nuleistą sunkų kūną ant suoliuko, padengto kilimu, toje pačioje vietoje, kur Pierre'as jį matė ryte. Jis jokių užsakymų nedarė, tik sutiko arba nesutiko su tuo, kas jam buvo pasiūlyta.
„Taip, taip, daryk“, – atsakė jis į įvairius pasiūlymus. „Taip, taip, eik, mano brangioji, pažiūrėk“, – jis pirmiausia kreipėsi į vieną, paskui į kitą savo bendražygį; arba: „Ne, ne, geriau palauksime“, – pasakė jis. Išklausydavo jam atnešamas ataskaitas, duodavo įsakymus, kai to reikalaudavo pavaldiniai; tačiau, klausantis pranešimų, atrodė, kad jį domina ne to, kas jam buvo pasakyta, žodžių prasmė, o kažkas kita asmenų, kurie kalbos tonu jį informavo, domino, išraiška. Jis žinojo, turėdamas ilgametę karinę patirtį ir senu protu suprato, kad vienam žmogui neįmanoma vadovauti šimtams tūkstančių žmonių, kovojančių su mirtimi, ir žinojo, kad mūšio likimas buvo nulemtas ne vado įsakymu. vyriausiasis, ne pagal vietą, kurioje stovėjo kariai, ne pagal ginklų ir nužudytų žmonių skaičių, o tą nepagaunamą jėgą, vadinamą armijos dvasia. jo galia.

Kontrtenoras arba, kaip dar vadinamas kontratenoras, yra akademinio vokalisto, kurio specializacija yra alto ir (arba) soprano partijų atlikimas, balsas.
Kontrtenoras kartais vadinamas vyrišku sopranu.

Iš pradžių Europos polifoninėje XIV-XVI a. kontratenoras buvo šoninė vokalinė partija, papildanti aukštą garsą. Nuo XVI amžiaus vidurio, išplitus keturiems balsams, kontrrenora buvo padalinta į dvi dalis: viena buvo atliekama žemiau tenoro ir vadinosi contratenor-bassus, antra buvo atliekama aukščiau ir vadinosi contratenor altus. Netrukus terminas nebebuvo vartojamas pradine reikšme, užtat Italijoje kontratenoras-bassas buvo tiesiog vadinamas bosu, contratenor-altus - altu, Prancūzijoje buvo fiksuotas terminas haute-contre, o Didžiojoje Britanijoje - kontratenoras.

Nuo seno buvo paplitęs mitas, kad vyrai, turintys kontratenorą ir galintys dainuoti moteriškoje tesitūroje, kenčia nuo kažkokių anomalijų, o jų balso aparatas yra išdėstytas pagal moterišką tipą. Tai kliedesys. Tiesą sakant, galimybė dainuoti aukštu balsu pasiekiama išvystant viršutinį balso registrą.

Kontrtenoro ir altino bei falceto skirtumai

Tenoro altino dažnai painiojamas su kontratenoru. Altino yra lyrinio tenoro tipas, turintis aukštą tesitūrą, kuris nuo kontratenoro pirmiausia skiriasi tuo, kad yra vienareikšmiškai identifikuojamas kaip aukštas vyriškas balsas, o kontratenoras skamba moteriškai. Altino vokalisto diapazonas yra iki antrosios oktavos mi.
Tenor altino – retenybė, tokio balso savininkai dainuoja visapusiškai susmulkindami akordus.

Galiausiai falcetas arba, kaip kartais vadinama, fistulė, nesusijęs su vokalistų tembrų klasifikacija, o yra viršutinis galvos registras: falcetą gali dainuoti bet kurio dainuojančio balso savininkas. Iš esmės falsetas pasiekiamas specifine garso gamyba.

Norint dainuoti falcetu, balso stygas reikia nustatyti taip, kad vibruotų tik arčiausiai tarpo esantys Gleivinės audinio sluoksniai. Fistulė naudojama išskirtiniais atvejais, norint suteikti garsui ypatingą spalvą, tačiau kai kurie kompozitoriai ją naudoja tam, kad sukurtų tam tikrą vaizdą. Taigi, Figaro dalis atliekama falcetu seriale, kuriame jis imituoja Rosinos balsą.

pateikė Laukinės meilužės užrašai

Šiuolaikiniai „farinelli“ dabar ruošiami ne ant operacinio stalo, o oranžerijose ir vadinami visai kitaip – ​​kontratenorais. Kontratenoras – vyriškas balsas, kurio aukštis prilygsta moteriškam kontraltui, mecosopranui ar sopranui, tačiau skambesiu skiriasi nuo moteriškų balsų dėl vyriško ir moteriško balso aparato sandaros skirtumų.

Skirtingai nei kastratai, kontratenoro balsas yra absoliučiai natūralios kilmės: po su amžiumi susijusių balso aparato mutacijų tokie dainininkai išsaugo gebėjimą dainuoti sopranu ar altu, ir dažniausiai tai neturi nieko bendra nei su hormoninėmis problemomis, nei su hormoninėmis problemomis. seksualinė orientacija.

Remiantis gerai žinomais istoriniais faktais, Rusijoje kontratenorų egzistavimas nebuvo įtariamas iki XX amžiaus devintojo dešimtmečio pabaigos, o visame pasaulyje vyrų, kurie natūraliai turi tokį aukštą balsą, dainavimas iš pradžių buvo suvokiamas kaip pseudo imitacija. kastruoja. Beje, tarp operos dainininkų kontratenoras – retenybė.

Tokių žmonių Rusijoje yra tik trys. Vienas iš jų – Olegas Bezinskichas – turi tikrai unikalų balsą: jo diapazonas – daugiau nei trys oktavos (nuo baritono iki soprano). Vakaruose jau keletą metų jis vadinamas tik „rusišku stebuklu“.

Olegas Bezinskikhas dabar gyvena Sankt Peterburge, bet koncertuoja labai retai, tačiau užsienyje jam sekasi puikiai, koncertuoja geriausiose pasaulio vietose. Prieš dvejus metus jis baigė Konservatoriją (profesoriaus Viktoro Jušmanovo klasę), pirmą kartą per 137 metų istoriją tapdamas absolventu kontratenoro-sopranisto diplomu.

Kai jis Sankt Peterburgo operoje dainavo Šventojo kvailio ariją iš Musorgskio Boriso Godunovo, kilo didžiulis skandalas. Spaudoje kilo visas ginčas šia tema - "Ar tokie balsai gali būti naudojami operoje?"

Handelis parašė 21 operą kontratenorui, Mocartas parašė keletą kūrinių Senesino kastratui, o Schnittke, Bernsteinas ir Monteverdi – tiems patiems balsams. Anksčiau į partitūrą dėdavo ne „kontratenoras“, o „sopranas“. Bet vakarėliai yra vyriški!

Maskvoje neseniai įvyko Monteverdi operos premjera, kur kontratenoro partijas pakeitė moterys. Mariinskio teatre statoma Glucko opera „Orfėjas ir Euridikė“, kur Orfėjo partiją vėl atlieka moteris.

Pats Rostropovičius dainininkei pasiūlė vaidmenį kompozitoriaus Aleksandro Knaifelio operoje „Alisa Stebuklų šalyje“, kuri buvo pastatyta Amsterdame.

Nevos kino studijoje kartu su Walt Disney kompanija buvo surengtas konkursas dubliuoti 13 serijų animacinį filmą apie Peliuką Mikį, o Bezinskikhas buvo vienbalsiai patvirtintas pagrindiniam vaidmeniui. Sankt Peterburge įvyko kantatos „Jeruzalė“ premjera: solo specialiai Olegui parašė Peterburgo kompozitorius Peteris Gekkeris.

Šis kūrinys buvo įrašytas kartu su 14-mečiu violončelės virtuozu Nikita Zubarev būsimam kompaktiniam diskui, kuriame bus geriausios Gekker kompozicijos, įskaitant Omaro Khayyamo eilėraščių ciklą, taip pat specialiai parašytą Bezinskyms.

Maskvoje Čaikovskio salėje su dideliu pasisekimu vyko Dmitrijaus Bortnianskio opera „Alkidas“. Dirigavo Antonas Šarojevas, didžiojo Rubinšteino – Sankt Peterburgo konservatorijos įkūrėjo – proanūkis. Be to, Olegas planuoja glaudžiai bendradarbiauti su Maskvos kamerine filharmonija, kuriai vadovauja Jelena Obrazcova.

Kokie dar savito balso atlikėjai koncentruojasi ir savo talentu stebina dėkingus klausytojus? Štai dar keli vardai:

Kontratenoras Nikolajus Gladskikhas ruošiasi Londono Covent Garden teatro atrankai, studijuoja Rusijos teatro meno akademijoje (GITIS) pas Romaną Viktyuką ir turi tokį unikalų balso tembrą, kad lyginamas su didžiuoju Farinelli. Ekspertai Nikolajui Gladskichui pranašauja puikią ateitį

Britų kontratenoras Michaelas Chance'as turi neįtikėtinai dailiai sukurtą balsą su labai ypatingu tembru.

Kontratenoras Paulas Esswoodas pagrįstai laikomas vienu reikšmingiausių mūsų laikų atlikėjų.

Išsiskiria vokiečio Jocheno Kowalskio vardas. Daugelį metų jis yra garsiausio kontratenoro titulas, kurio kompaktiniai diskai platinami klasikinėje muzikoje neregėtai.

Šiuolaikiniai „farinelli“ dabar ruošiami ne ant operacinio stalo, o oranžerijose ir vadinami visai kitaip – ​​kontratenorais. Kontratenoras – vyriškas balsas, kurio aukštis prilygsta moteriškam kontraltui, mecosopranui ar sopranui, tačiau skambesiu skiriasi nuo moteriškų balsų dėl vyriško ir moteriško balso aparato sandaros skirtumų.
Priešingai nei kastratų, kontratenoro balsas yra visiškai natūralios kilmės: po su amžiumi susijusių balso aparato mutacijų tokie dainininkai išsaugo gebėjimą dainuoti sopranu ar altu, ir dažniausiai tai neturi nieko bendra nei su hormoninėmis problemomis, nei su seksualinė orientacija.

Populiaru apie kontratenorus

Iš pirmo žvilgsnio taip lengviausia paaiškinti, kas yra kontratenoras tokio balso negirdėjusiam žmogui. Tačiau reikia pažymėti, kad, pirma, šis teiginys iš esmės yra neteisingas: vyro balsas, kad ir koks aukštas jis būtų, iš tikrųjų visada bus vyriškas ir dėl skirtumų visada skambės kitaip nei moteriškas. moteriško ir vyriško balso aparato struktūroje; antra, tokia formuluotė neteisingai orientuoja klausytojus – tradiciškai aukštą dainavimo balsą laikydamos moterų prerogatyva, jos dažnai daro išvadas apie kontratenorinių vokalistų moteriškumą ar kažkokį fizinį nepilnavertiškumą. Remiantis šiais samprotavimais, reikėtų atsisakyti formuluotės „vyras, dainuojantis moterišku balsu“.

Kontratenoras = kastratas?

Daugelis, pirmą kartą išgirdę kontratenoro dainavimą, dainininką laiko kastratu, manydami, kad tik kastratas gali taip aukštai dainuoti. Tai kliedesys. Falsetinis balso registras, kurį naudodamas suaugęs ir fiziologiškai pilnavertis vyras gali skleisti aukštus garsus, yra be išimties visiems vyrams, o gebėjimas dainuoti šiame registre daugeliu atvejų yra rezultatas dainininkų įgimtų vokalinių gebėjimų ugdymas.

Daugelis kontratenorų gerbėjų įsitikinę, kad tokie balsai yra unikalūs ir itin reti, kam skeptikai dažnai prieštarauja maždaug taip: „taip, tai tiesiog falcetas – kiekvienas vyras jį turi, kiekvienas vyras gali taip dainuoti, o tame nėra nieko ypatingo ir išskirtinio. tai". Be jokios abejonės, kiekvienas vyras turi falseto balso registrą. Tačiau reikia atsižvelgti į šiuos dalykus:
Ne kiekvienas vyras iš principo turi gebėjimą dainuoti;
Toli gražu ne kiekvienas vokalistas falceto registras turi savybių, leidžiančių jį pritaikyti tam tikram repertuarui atlikti tam tikru būdu (prisiminkime, kad šiuolaikine prasme kontratenoras yra profesionalus akademinis vokalistas);
Ne kiekvienas vokalistas turi noro daugiausia dainuoti falceto registre, jį plėtoti, profesionaliai išmokti dainuoti falcetu.
Alfredas Deleris viename iš savo interviu išsakė tokį pastebėjimą: dainininkai, kurie norėtų išmokti dainuoti kontratenoru, dažnai to neturi, o tie, kurie turi šiuos gebėjimus, nenori jų lavinti, nes jie mano, kad toks dainavimo stilius yra moteriškas. Be to, šiandien kontratenorai profesionaliai paklausūs daug mažiau nei „tradicinių“ vyriškų balsų savininkai. Visų pirma, vietinėje muzikinėje kultūroje nebuvo reiškinių, panašių į italų kastravimo tradicijas ar falceto dainavimo tradicijas Anglijoje ir Vokietijoje (Hendel parašė 21 operą kontratenorui, Mocartas – keletą kūrinių Senesino kastratui, tiek Schnittke, tiek Bernsteinui. rašė tiems patiems balsams. , ir Monteverdi. Anksčiau į partitūrą dėdavo ne „kontratenorą“, o „sopraną“. Bet partijos vyriškos!), Dėl to rusų kompozitorių kūriniuose nėra partijos vyrams altams ir sopranams, taip pat nėra metodų, kaip mokyti tokius dainininkus, taip pat domėtis tokiais balsais ir jiems parašyta muzika profesionalioje muzikinėje aplinkoje. Tai yra pagrindinė šiuolaikinių kontratenorų retenybės ir unikalumo priežastis.

Kontrtenorų repertuaras dažniausiai remiasi baroko epochos, spartaus Europos vokalinio scenos meno iškilimo meto, muzika.

Kai kurie vardai: Javier Medina, Michael Maniaci, Jorge Cano, Aris Christofellis, Radu Marian, Jörg Waschinski, Ghio Nannini.
Vienas geriausių yra Paulas Esswoodas (Paul Esswood).
Britų kontratenoras Michaelas Chance'as turi neįtikėtinai dailiai sukurtą balsą su labai ypatingu tembru.
Išsiskiria vokiečio Jocheno Kowalskio vardas. Daugelį metų jis yra garsiausio kontratenoro titulas, kurio kompaktiniai diskai platinami klasikinėje muzikoje neregėtai.

Remiantis gerai žinomais istoriniais faktais, Rusijoje kontratenorų egzistavimas nebuvo įtariamas iki XX amžiaus devintojo dešimtmečio pabaigos, o visame pasaulyje vyrų, kurie natūraliai turi tokį aukštą balsą, dainavimas iš pradžių buvo suvokiamas kaip pseudo imitacija. kastratų. Beje, tarp operos dainininkų kontratenoras – retenybė. Rusijoje yra kiek daugiau nei 20 vokalistų, turinčių tokias supergalias. Visiems šiuolaikiniams kontratenorams bendra yra jų augantis populiarumas. Vis dažniau jie tampa koncertų, įskaitant popžvaigždžių koncertus, puošmena.

Garsūs Rusijos kontratenorai: Jevgenijus Argyševas, Olegas Bezinskichas, Jurijus Borisovas, Nikolajus Gladskichas, Aleksandras Gorbatenka, Jevgenijus Žuravkinas, Konstantinas Zbanyčiukas, Jaroslavas Zdorovas, Igoris Iščakas, Viačeslavas Kaganas-Paley, Grigorijus Konsonas, Artiomas Krujevas, Y. Erikas Mingali. , Igoris Retnevas, Olegas Ryabetsas, Olegas Usovas, Bagdasaras Chačikjanas, Vasilijus Choroševas, Nikolajus Šilincevas, Rustamas Javajevas.

Šiek tiek apie kai kuriuos iš jų

Erikas Salimovičius Kurmangalijevas(Kaz. Erik Salimuly Kurmangaliyev, 1959 m. gruodžio 31 d. Kulsarų miestas, Gurjevo sritis, Kazachstanas – 2007 m. lapkričio 13 d. Maskva, Rusija) – operos dainininkas (kontratenoras) ir aktorius, unikalaus tembro savininkas. Remiantis kai kuriais pranešimais, pirmasis kontratenoras SSRS. 2005 metais Rygoje dalyvavo penkių kontratenorų iškilmingame koncerte, kurio pagrindu buvo sukurtas dokumentinis filmas „Farinelli. Show must go on“, kuriame dalyvauja Erikas Kurmangalijevas.

Olegas Kasperis turi unikalių vokalinių gebėjimų (4 oktavos) – nuo ​​baritoninių vyriškų natų iki kontratenoro (moterų soprano).

Olegas Ryabetsas.„Diena“ leidimas pavadino vokalistą „vienu iš penkių tokių balsų pasaulyje, kurio mutacijos laikotarpis saugiai praėjo...“ Ryabets koncertavo Liono ir Hamburgo, Rygos ir Paryžiaus operos salėse, karališkuosiuose rūmuose. Anglijoje, prestižinėse Japonijos salėse. Jis vaidino dokumentiniame filme „Farinelli“. Šou turi tęstis!" Olegas Ryabetsas turi retą kontratenorą pagal tembrą ir aukštį. Jo balso įrašas saugomas Britanijos nacionaliniame garso archyve šalia unikalaus paskutinio XX amžiaus kastrato A. Moreskio įrašo. Minint Edinburgo princo 75-ąjį gimtadienį, Jo Karališkoji Didenybė princas Philipas dainininkei suteikė titulą „Mr Soprano“.

Olegas Bezinskis. Jis turi tikrai unikalų balsą: jo diapazonas yra daugiau nei trys oktavos (nuo baritono iki soprano). Vakaruose jau keletą metų jis vadinamas tik „rusišku stebuklu“. Jis baigė Sankt Peterburgo konservatoriją (profesoriaus Viktoro Jušmanovo klasė), pirmą kartą per jos 148 metų istoriją (atidaryta 1862 m.), tapdamas absolventu „kontratenoro-sopranisto“ diplomu. Kai jis Sankt Peterburgo operoje dainavo Šventojo kvailio ariją iš Musorgskio Boriso Godunovo, kilo didžiulis skandalas. Spaudoje kilo ištisa polemika tema – „Ar galima operoje panaudoti tokius balsus?“.

Nikolajus Gladskichas turi tokį unikalų balso tembrą, kad jis lyginamas su didžiuoju Farinelli. Žinovai pranašauja puikią Nikolajaus Gladskicho ateitį.