Introducere

Piesa lui M. Gorki „La adâncimile de jos” este prima dramă socio-filozofică din literatura rusă, care ridică întrebări despre existența umană, sensul vieții, adevărul și minciunile. Scrisă în 1902, lucrarea descrie în mod realist viața celor marginalizați, „oameni care se găsesc la fundul vieții”, care nu cred în ei înșiși sau în viitor.

Mite, Actor, Ash, Nastya și alții sunt oameni slabi, incapabili să-și apere interesele și care nu văd rostul în asta.

imaginea lui Luke

Cel mai controversat erou al piesei este considerat a fi Luke, un predicator ambulant care a venit la adăpost în mijlocul disputelor despre onoare și dreptate. Principala întrebare a lucrării este direct legată de imaginea bătrânului - „Ce este mai bine – adevăr sau compasiune?”

Luca este un mângâietor, încercând să-i liniștească pe toată lumea și să dea speranță pentru a pune capăt suferinței. Este semnificativ faptul că el știe să vadă în fiecare trăsătura care privește în mod deosebit o persoană. Anna pe moarte îi promite eliberarea de durere și resentimente în lumea următoare, actorului băutor îi spune o poveste despre spitalele pentru alcoolism, Nastyei că o așteaptă o dragoste nepământeană fericită, lui Vaska Peplu îl ajută să arunce o privire nouă. la Siberia.

Noaptea adăpostește ca poveștile lui nerealiste, ei cred în ele. Luca însuși spune că ceea ce crezi tu este ceea ce este. Cu alte cuvinte, rătăcitorul încearcă să salveze oamenii, să le dea ocazia să creadă în ei înșiși și să-și schimbe atitudinea față de viață, să le dea un fel de imbold.

om drept

Apariția omului drept împarte locuitorii adăpostului în două tabere - cei care cred în predicile lui Luca și cei care au prejudecăți și sunt sceptici în privința lor. Nastya, după dispariția lui Luka, spune că a fost un bătrân bun, Kleshch observă compasiunea sa, chiar și Satin, care nu acceptă o poziție de compasiune, susține că bătrânul a mințit numai din dragoste pentru oameni.

Părerile criticilor literari au fost și ele împărțite. Unii l-au comparat cu ispititorul. Numele Luca este similar ca sunet cu numele lui Satan - Cel Rău. Bătrânul a fost acuzat, în primul rând, de lipsă de dorință de a se confrunta cu realitatea. Alți cercetători i-au corelat numele cu imaginea apostolului evanghelic Luca, asociindu-l astfel cu înțelepciunea și poruncile biblice.

Un alt fapt interesant este că, mințind pentru a-l salva pe Luke, el încalcă una dintre porunci - nu minți. Dar mi se pare că pur și simplu nu gândește în aceste categorii pentru el nu contează unde este adevărul, unde este minciuna. Principalul lucru pentru o persoană dreaptă este să-i facă bine unei persoane. Probabil, porunca este mai aproape de el - nu face rău.

Atitudinea autorului

Atitudinea autorului față de Luca este ambiguă. Uneori îl condamnă, alteori imaginea lui devine atât de puternică încât depășește planul lui Gorki. Cititorii trebuie să decidă singuri dacă să accepte o minciună pentru mântuire sau să împărtășească afirmațiile lui Satin despre prioritatea adevărului. După părerea mea, adevărul se află undeva la mijlocul pozițiilor lor.

1. „Adevărul” lui Luca.
2. Interpretarea imaginii lui Luca.
3. Rolul lui Luca în viața locuitorilor „de jos”.

Drama socială și filozofică „La adâncimi de jos” a fost concepută de Gorki în 1900. Piesa a fost publicată pentru prima dată la München în 1902. În Rusia, lucrarea a fost publicată de editura „Znanie” în 1903. Piesa arată viața locuitorilor adăpostului. Aceștia sunt oameni degradați, nefericiți, defavorizați. Nu a mai rămas nimic luminos în viața lor.

Imaginea lui Luke este considerată pe bună dreptate cea mai complexă din piesă. Acest om încearcă să-i consoleze pe cei care suferă. Poziția sa contrazice direct fraza: „Adevărul este zeul unui om liber”. Luca nu acceptă „adevărul” crud și rău. Pentru el, adevărul este „adevărul” în care o persoană crede.

Luke este foarte amabil cu ceilalți. El găsește pentru toată lumea exact cuvintele de care o persoană are nevoie. Fie ca această consolare să nu aibă nimic de-a face cu adevărul real al vieții. Dar, pe de altă parte, dacă poți face o persoană măcar puțin mai fericită, de ce să neglijezi această oportunitate? Piesa pune o întrebare filozofică complexă: este compasiunea lui Luca mai bună decât „adevărul” gol, care dezvăluie locuitorilor „de jos” toată nenorocirea existenței lor... Fiecare poate răspunde diferit la această întrebare. Dar nu se poate să nu admită că rolul lui Luke în viața altor personaje din piesă este grozav.

Luke nu încearcă să convingă pe nimeni de nimic: pur și simplu îi consolează pe cei care au nevoie. El nu își impune punctul de vedere, iar asta arată înțelepciunea lui. Luke este sigur: „Ceea ce crezi este ceea ce este.” Nu se poate decât să fie de acord cu asta. Percepția subiectivă a unei persoane asupra realității înconjurătoare poate diferi foarte mult de opiniile altora. Dar opinia altora nu trebuie neapărat să fie considerată adevărată. Luke îi ajută pe cei apăsați să-și găsească speranța. Dar acest lucru este foarte important pentru o persoană.

Criticii nu au putut ajunge la concluzii clare cu privire la imaginea lui Luca. Unii credeau că Luka este un erou pozitiv, pentru că îi ajută pe oameni să găsească ceva bun în ei înșiși. Alții îl considerau pe Luka un personaj negativ, pentru că după ce a părăsit adăpostul, locuitorii „de jos” au avut și mai greu, pentru că au fost nevoiți să-și ia rămas bun de la iluzii. Atitudinea lui Gorki față de Luka era foarte contradictorie. În 1910, scriitorul spunea despre eroul piesei: „Luke este un escroc. Nu prea crede în nimic. Dar vede cum oamenii suferă și se grăbesc. Îi pare rău pentru acești oameni. Așa că le spune cuvinte diferite - pentru mângâiere.”

Locuitorii adăpostului îl tratează pe Luka ca pe un povestitor. Nu sunt amăgiți de cuvintele bătrânului. De exemplu, Ash spune: „Minți bine... Povestiți frumos basmele! Minciună! Nimic...". Aceasta înseamnă că cuvintele lui Luca încă mai găsesc un răspuns în sufletele oamenilor chinuiți.

Luke o consolează pe Anna cu conversații despre pacea care va veni după moarte. Pentru o femeie pe moarte, aceste cuvinte pot însemna mult mai mult decât raționamentul „omului muncitor”, soțul ei Kleshch, că după moartea ei își va putea aranja viața. Aceasta înseamnă că, în acest caz, rolul lui Luke este cu siguranță pozitiv. Actorului care suferă de beție, Luka îi vorbește despre spitale speciale în care alcoolicii pot fi vindecați. Această speranță ar putea da putere. Și nu poate fi acuzat pe Luke că, după ce și-a pierdut speranța, Actorul decide să se sinucidă. Speranța pentru o viață mai bună ar putea face o persoană mai puternică dacă inițial ar avea măcar puțin mai multă putere și dorința de a ieși din cercul vicios.

Luka îi spune lui Vaska Pepl că viața lui în Siberia nu va fi atât de rea. „Și partea bună este Siberia! Partea de aur! Cel care are putere și inteligență este ca un castravete într-o seră!” Lăsați cuvintele bătrânului să ridice îndoieli. Dar, pe de altă parte, o încercare de a insufla încredere în viitor este mai bună decât intenția de a călca o persoană în pământ, de a o priva de ultimul său vis.

Nu este o coincidență că Luca spune o pildă despre felul în care un anumit om a crezut că undeva există un pământ drept. Și când credința a fost distrusă de un om de știință care a fost capabil să dovedească că acest pământ nu există, omul s-a spânzurat. Nu a putut supraviețui prăbușirii speranțelor sale. Bătrânul este sigur că o minciună poate aduce mântuire, dar adevărul, dimpotrivă, este periculos și crud.

Imaginea lui Luca este personificarea umanității și dragostea pentru omenire. Paradoxal, el însuși este la fel de mult un locuitor al „de jos” ca și alții. Dar nu și-a pierdut calitățile umane, găsește în sine bunătate și compasiune pentru cei din jur. Restul au încetat de mult să mai găsească măcar o picătură de simpatie pentru cei din jur. Cum a reușit Luke să păstreze bunătatea în sine? Poate că motivul pentru aceasta este că, spre deosebire de cei din jur, el nu încetează să iubească și să respecte oamenii din jurul lui. Chiar și în cazurile în care nu există nimic pentru care să-i iubești și să-i respecti. Încercările de a consola suferința nu sunt valoroase în sine pentru Luca. El nu se delectează cu rolul său de mângâietor; Și nu este vina lui pentru lipsa rezultatelor. Se poate învinovăți pe Luka pentru faptul că, după plecarea sa, viața locuitorilor adăpostului a devenit și mai dificilă. Au fost nevoiți să renunțe la iluzii și din nou s-au trezit față în față cu realitățile vieții. Dar, pe de altă parte, reproșurile la adresa bătrânului par nefondate. Problema cu locuitorii „de jos” este că sunt inactivi, se supun circumstanțelor și nu încearcă să facă nimic pentru a-și schimba soarta. Luke ar putea deveni o stea călăuzitoare pentru actor. Dar îi este mai ușor să-l creadă pe Satin. Nu Luka, ci Satin și Baronul au provocat sinuciderea actorului. Până la urmă, ei au fost cei care l-au convins pe nefericit că nu există spitale pentru alcoolici. Pe de altă parte, chiar a contat în spitale? Nu putea Actorul să creadă în viitorul său și să încerce să schimbe ceva în viața lui? Luke a încercat să-l influențeze, i-a spus lui Satin: „Și de ce îl încurci?” Restul sunt indiferenți față de cuvintele, atât ale lor, cât și ale altora.

Luka părăsește adăpostul pentru că nu poate schimba cursul lucrurilor. Nu este în puterea lui să îi ajute pe oameni să părăsească „fundul” și să devină membri cu drepturi depline ai societății. Luca înțelege că ajutorul lui pentru cei defavorizați nu poate fi ceva material, tangibil. Rolul de mângâietor nu poate fi permanent, altfel va deveni devalorizat. Încercările de a insufla speranță și încurajare ar trebui să semene cu o sclipire de lumină într-un întuneric de nepătruns. Și atunci oamenii vor decide singuri dacă să facă ceva sau nu. Piesa nu răspunde dacă viața vreunuia dintre locuitorii de jos se va schimba. Și, după părerea mea, aceasta nu este o coincidență; În munca sa, Gorki a pus cele mai dificile întrebări, la care fiecare poate răspunde în felul său.

Piesa lui M. Gorki „La adâncimi” este o operă literară inovatoare. Imediat ce a apărut, a produs un efect foarte puternic. De atunci, a stârnit în repetate rânduri controverse – și va continua să stârnească controverse, deoarece paleta problemelor ridicate de autor este prea largă, dobândind o nouă relevanță în diferite etape ale dezvoltării istorice, poziția autorului este prea ambiguă și contradictorie, cotidianul viața este prea ascuțită și deschisă. Personajul de ceapă Gorki Maxim

Din păcate, timp de mulți ani, lectura piesei a fost subordonată nevoilor ideologice. Ideile complexe, ambigue din punct de vedere filosofic ale scriitorului au fost simplificate artificial și transformate în sloganuri adoptate de propaganda oficială. Cuvinte: „Omule... asta sună mândru!” deveneau adesea inscripții pe afiș, aproape la fel de obișnuite ca „Glorie PCUS!”, iar copiii memorau însuși monologul lui Satin, deși mai întâi l-au corectat, aruncând câteva dintre remarcile eroului („Să bem omului, barone!”).

Și astăzi, un secol mai târziu, vreau să recitesc piesa din nou, aruncând o privire imparțială asupra personajelor ei, gândindu-mă cu atenție la cuvintele lor și privind îndeaproape acțiunile lor.

Centrul piesei nu sunt atât destinele umane, cât o ciocnire de idei, o dispută despre om, despre sensul vieții. Miezul acestei dispute este problema adevărului și minciunii, percepția vieții așa cum este ea cu adevărat, cu toată lipsa de speranță și adevărul ei pentru personaje - oameni de „de jos”, sau viața cu iluzii, oricât de diversă și bizară ar fi formele în care apar. Această dispută începe cu mult înainte ca Luka să apară în adăpost și continuă după ce pleacă.

Deja la începutul piesei, Kvashnya se consolează cu iluzia că este o femeie liberă, iar Nastya visează la un sentiment grozav, împrumutându-l din cartea „Iubire fatală”. Și încă de la început, adevărul fatal izbucnește în această lume a iluziilor. Nu este o coincidență că Kvashnya își aruncă observația, întorcându-se către Kleshch: „Nu poți suporta adevărul!”

Încă de la începutul piesei, multe sună ca o ceartă între M. Gorki și el însuși, cu idealizarea lui anterioară a vagabonilor. În adăpostul Kostylevo, libertatea se dovedește a fi iluzorie - după ce s-a scufundat în „fund”, oamenii nu au scăpat din viață, ea îi depășește. Și dorința anterioară a lui Gorki - de a vedea, în primul rând, binele din vagabonzi, oameni lumpen, oameni respinși din viața umană normală - se retrage și ea în plan secund.

Acești oameni sunt cruzi unii cu alții, viața i-a făcut așa. Și această cruzime se manifestă în primul rând în perseverența cu care distrug iluziile altor oameni, de exemplu, Nastya, Anna pe moarte, Kleshch cu speranța lui de a ieși din adăpost, de a începe o nouă viață, Baronul, a cărui întreagă proprietate constă în amintiri ale măreției trecute a familiei și cărora Nastya aruncă replici exasperate: „Minți, asta nu s-a întâmplat!”

Printre acești oameni, amărâți de viață, apare rătăcitorul Luke. Și odată cu apariția sa, disputa deja începută despre om, despre adevăr și minciuna din viața lui, se intensifică. Să aruncăm o privire mai atentă asupra imaginii lui Luca. În primul rând, observăm că acest personaj din piesă este cel care provoacă cea mai aprinsă dezbatere și îi constituie nervul dramaturgic.

Luke consolează oamenii. Cum îi putem consola pe acești foști baroni, actori, un om muncitor care și-a pierdut slujba, o femeie pe moarte care nu are nimic bun de amintit despre viața ei, un hoț ereditar, dat afară din viață, care s-a scufundat până la fundul vieții ei ? Iar Luke recurge la minciuni ca drog verbal, ca analgezic. El insuflă iluzii locuitorilor adăpostului, iar experiența sa de viață este de așa natură încât simte subtil oamenii, știe ce este cel mai important pentru fiecare dintre ei. Și el apasă în mod inconfundabil pârghia principală a personalității umane, promițându-i Annei pace și odihnă în lumea următoare, spitale gratuite pentru alcoolici pentru actor și o viață liberă în Siberia pentru Vaska Ash.

De ce minte Luka? Cititorii și criticii și-au pus această întrebare de mai multe ori atunci când reflectau asupra piesei lui Gorki. Multă vreme, evaluările negative au predominat în interpretările imaginii lui Luca, el a fost acuzat de indiferență față de oameni, de interes propriu (însuși numele său este asociat în mod consonant cu cuvântul „rău” și unul dintre semnificațiile acestui cuvânt; este aproape de necurat, de ispititor). Luka a fost acuzat și că a ispitit oamenii cu minciunile sale, iar principala acuzație a fost moartea Actorului. În imaginea rătăcitorului lui Gorki, ei căutau în primul rând originile ideologice, el era asociat cu sectanții, alergătorii și ideile tolstoiștilor. Totuși, dacă te uiți cu atenție la ceea ce face Luke, ascultă-i discursul, înțelegi că mecanismul consolei sale este atât mai simplu, cât și mai complex. Pur și simplu nu și-a împietrit sufletul nu se poate decât să fie de acord cu aprecierile pe care Satin le dă lui Luke: „A mințit... Dar asta este doar din milă pentru tine”.

Luka nu doar înșală, de-a lungul piesei face un bine real, activ: o consolează pe Anna înainte de moartea ei, încearcă să o liniștească pe Vasilisa. Acest rătăcitor este cel care îl împiedică pe Vaska Ash să-l omoare pe Kostylev. Apropo, Satin îl împinge direct pe Vaska să-l omoare: „... și de ce nu-l ucizi, Vasily?!” - și mai departe: „Atunci căsătorește-te cu Vasilisa... vei fi stăpânul nostru...”. Și îl sfătuiește pe Ash să plece în Siberia cât mai curând posibil, pentru că prevede că această chestiune nu se va termina bine, iar previziunea lui se dovedește a fi corectă. Luka nu îl minte doar pe actor, ci îl convinge: „Doar asta: pregătește-te deocamdată... împotriviți-vă și aveți răbdare...” Iar cauza morții Actorului nu este în iluzii, ci! în prăbușirea lor, în perspicacitate, în conștiința imposibilității de a te abține și de a te trage împreună.

Luca nu este doar un mângâietor, el își fundamentează filozofic poziția. Unul dintre centrele ideologice ale piesei este povestea rătăcitorului despre cum a salvat doi condamnați evadați. Ideea principală a personajului lui Gorki aici este că nu este violența, nu închisoarea, ci numai bunătatea care poate salva o persoană și învăța bunătatea: „O persoană poate învăța bunătatea...” În timp ce o persoană a crezut, a trăit, dar și-a pierdut credința și s-a spânzurat.

Așadar, în piesă, după cum puteți vedea, principalul purtător de bine este Luca, îi este milă de oameni, îi simpatizează și încearcă să ajute cu cuvânt și faptă. Poziția autorului în drama lui M. Gorki este exprimată, în special, în ceea ce privește intriga. Ultimul eveniment al piesei - moartea Actorului - confirmă cuvintele lui Luke: bărbatul a crezut, apoi și-a pierdut credința și s-a spânzurat.

Este general acceptat că principalul adversar al lui Luke în disputa despre adevăr este Satin. Așa pare să fie, pentru că el este cel care rostește aforismul: „Minciuna este religia sclavilor și a stăpânilor... Adevărul este zeul unui om liber!” Cu toate acestea, Satin este cel care nu numai că îl susține pe bătrân, interzicându-i să-l vorbească de rău, dar își pronunță și celebrul monolog despre bărbat, dând viață ideilor lui Luke. Într-adevăr, ce este raționamentul dacă nu un drog verbal menit să consoleze pe toți cei din jur, să insufle tuturor iluzia propriei valori, indiferent de treburile umane reale. Nu fără motiv, după monologul lui Satin, începe o desfășurare a beției în adăpostul de noapte, și chiar vestitorul adevărului fără milă și rău Bubnov declară: „De câte nevoie are o persoană, așa că am băut și mă bucur!” Și doar vestea sinuciderii actorului întrerupe brusc această imagine. De aceea, ultimele cuvinte ale piesei, puse în gura lui Satin, sună atât de semnificativ: „Eh... a stricat cântecul... cancer prost!”

Nu Satin se ceartă cu adevărat cu Luke, ci însuși autorul piesei. Gorki este cel care arată că o minciună salvatoare nu a salvat pe nimeni, că este imposibil să trăiești pentru totdeauna în captivitatea iluziilor, iar calea de ieșire din ele și intuiția este întotdeauna tragică și, cel mai important - că o persoană care trăiește într-o lume a vise mângâietoare, înșelăciune liniștitoare, se împacă cu viața lui nefericită și fără speranță. Acest lucru îl face să accepte să îndure - acest motiv este auzit de mai multe ori în piesă, de exemplu, în cuvintele Annei: „Dacă nu există nici un chin acolo... aici poți avea răbdare... poți!” , sau în pilda pământului drept - un om a trăit sărac, dar a îndurat în speranța de a găsi o altă viață într-o zi. M. Gorki nu acceptă această împăcare cu viața.

Disputa scriitorului cu Luca este în multe privințe o dispută cu el însuși. Nu degeaba contemporanii și-au amintit că, în calitățile sale umane, M. Gorki era în multe privințe apropiat de acest rătăcitor-mângâietor. Nu degeaba, deja în perioada post-revoluționară a scris scenariul de film „Pe drumul spre fund”, unde, sub influența dogmelor ideologice, l-a expus pe Luka și l-a arătat ca pe un kulak, un criminal și imoral. persoană. Dar acest scenariu s-a dovedit a fi un eșec creativ pentru M. Gorky, iar piesa „La adâncimile inferioare” continuă să trăiască și astăzi, provocând numeroase dispute și căpătând o nouă relevanță.

Multă vreme, imaginea lui Luca a fost apreciată în critica literară ca fiind neechivoc negativă. Luka a fost acuzat că a mințit din motive egoiste, că a fost indiferent față de oamenii pe care i-a înșelat și, în cele din urmă, că la momentul crimei a dispărut din adăpost. Dar principala acuzație care i-a fost adusă lui Luke se referea la poziția sa, atitudinea lui față de om. El propovăduiește milă și milă, care în anii precedenți erau considerate ceva de prisos, chiar suspect, un fel de manifestare a concilierii, o retragere din poziția de a lupta cu inamicul de clasă (și vedeau un număr infinit de dușmani în jurul lor), mila era declarată „moliciunea intelectuală”, ceea ce este inacceptabil în condițiile unei ciocniri între două lumi.

Un alt lucru care nu a fost acceptat în poziția lui Luke a fost că nu a chemat oamenii la luptă, la acțiune revoluționară, la o schimbare radicală în viață. Toate acestea în anii străvechi erau considerate dăunătoare și străine pentru persoana noii societăți, „luptătorul pentru o societate strălucitoare”. Astăzi, imaginea lui Luke este citită în multe feluri diferit, iar motivul pentru aceasta poate fi pur și simplu o cunoaștere atentă și imparțială a piesei lui Gorki.

Mi se pare că imaginea lui Luca este imaginea unei persoane înzestrate cu calități personale – precum bunătatea, compasiunea, sensibilitatea – dar complet asocial. De aceea nu cheamă la luptă. Însuși modul de viață al lui Luke - rătăcirea - sugerează că nu are idei despre ordinea și aranjarea lumii. Luke vede doar o anumită persoană - și face tot ce poate pentru el. Și chiar dacă nu poate face atât de multe, uneori este suficient. Și în orice caz, acest lucru este mai bine decât inacțiunea. Din păcate, cât de des oamenii nu fac ceea ce pot. De fapt, Luca întruchipează jumătate din sloganul „De la fiecare după capacitatea lui, la fiecare după nevoile lui!” - adică încearcă, cât poate, să facă din această lume un loc mai bun, să ușureze cumva viața oamenilor pe lângă care trece calea lui.

Imaginea lui Luke din piesa lui M. Gorky „At the Depths” este considerată pe bună dreptate una dintre cele mai interesante și controversate.

Această lucrare este studiată la școală, dar este interesant de studiat și analizat la orice vârstă.

Caracteristicile lui Luke în piesa „At the Bottom”

Rătăcitorul Luke apare pentru prima dată pe paginile lucrării când cititorul a devenit deja puțin familiarizat cu personajele principale care se regăsesc în „ziua vieții” și a intrigii.

Dramaturgul face o descriere foarte modestă a eroului, fără a se concentra asupra biografiei sale.

Acesta este un bărbat destul de în vârstă, cu un băț în mână, avea un rucsac pe umeri, un ceainic și o pălărie melon la brâu.

Locatarii erau mai degrabă indiferenți față de rătăcitor, nebănuind ce rol avea să joace în viața lor dificilă.

Rolul lui Luka în drama lui Maxim Gorki

M. Gorki i-a făcut pe oameni să se gândească la viață, la ce se transformă oamenii sub presiunea circumstanțelor vieții și cât de înfricoșător este să te regăsești în „ziua vieții” din care nu poți ieși.

Filosofia și adevărul lui Luca

Indiferent de ceea ce cititorii consideră că imaginea lui Luca este, pozitivă sau negativă, un lucru este clar: acest om amabil a intrat în viața unor oameni mici care s-au găsit la „ziua vieții” dintr-un motiv, avea propria sa poziție - un anumită misiune.

A mințit? A spus adevărul? Fiecare va răspunde diferit la aceste întrebări retorice.

Luke a schimbat radical atmosfera din adăpost. Eroii au început să se gândească și au început să viseze din nou la ceva. Bătrânul a fost în același timp atât de blând și de convingător în discursurile sale, încât până și cei mai mari sceptici și-au schimbat atitudinea față de adevăr, față de om.

Citate și aforisme din Luca

Cuvintele lui Luke sunt fraze strălucitoare, cu profunde nuanțe filozofice. Subiectele lor sunt foarte diverse:

• valoarea vieții umane:
• standarde morale și etice de comportament:
• puterea unui cuvânt:
• puterea credinței:
• parenting:

Semnificația numelui Luka în piesa „La adâncimile de jos”

Trebuie remarcat faptul că numele de mai sus este destul de interesant, având un sens ascuns. Este de origine greacă veche și înseamnă literal „fermier”.

Dar subconștient imaginația cititorului îl asociază cu imaginile biblice ale Sfântului Mucenic Luca. Astfel, potrivit multor critici, însuși Iisus Hristos ne privește din paginile piesei și ne dă sfatul înțelept.

Ce părere au locuitorii adăpostului în legătură cu cuvintele lui Luke?

Toate afirmațiile lui Luke aveau un sens profund. Vorbea scurt, dar mereu la obiect. Fiecare cuvânt pe care l-a spus a fost gândit, șlefuit de viață și, prin urmare, a lovit ținta.

Cum afectează Luke adăposturile de noapte?

De-a lungul timpului, eroii își dau seama că Luke i-a înșelat în majoritatea cazurilor, dar acest lucru nu mai contează.

Eroii pur și simplu au înțeles perfect că bătrânul spunea ceva care îi susținea, îi ajuta să existe în acest adăpost murdar.

Pilda lui despre „țara dreaptă”, care le-a entuziasmat atât de mult conștiința, au fost doar cuvinte de consolare care le-au dat speranță. Dar, de fapt, tocmai asta le lipsea.

Erau singuri și nimeni nu avea nevoie de ei, pur și simplu, nimeni nu credea în ei. Și Luke a luat cheile inimii lor devastate și le-a dat sfaturile de care aveau nevoie.

Declarațiile lui Luke despre oameni - ce le spune fiecăruia dintre locuitorii adăpostului

Ei nu doar l-au ascultat pe erou, adăposturile l-au auzit:

• a reușit să găsească cuvinte de consolare pentru Anna înainte de moartea ei;
• a reușit să-l convingă pe Artist să înceapă să lupte împotriva alcoolismului, în ciuda eșecurilor și eșecurilor;
• a susținut-o pe fata de virtute ușoară Nastya, care credea ferm în dragoste;
• a încercat chiar să ajungă la complexul Vasily Pepel și să-l avertizeze împotriva unei greșeli fatale - uciderea soțului amantei sale.

Nu toate personajele din piesă au avut nevoie de sfatul lui Luke, au existat și cei cărora Luke nu le-a sfătuit nimic.

Atitudinea lui Gorki față de Luka

Momentul dispariției lui Luke a fost destul de intrigant.

A plecat la fel de liniştit şi de neobservat cum apăruse în adăpost.

Poziția autorului este clară, simpatizează cu eroul său, convingând cititorul că toate acțiunile rătăcitorului au fost din bune intenții - de a ajuta oamenii nefericiți, abătuți, de a le da speranță, de a le insufla încredere în ei înșiși și în punctele lor forte și de a identifica un scop în viață. .

Erou pozitiv sau negativ Luke

De-a lungul anilor, criticii și savanții literari au caracterizat acest personaj destul de ambiguu, clasificându-l fie ca erou, fie ca anti-erou.

Această polaritate în vederi s-a datorat în primul rând realităților istorice. La începutul secolului al XX-lea, Luke era văzut ca un erou negativ care s-a angajat în vorbărie goală și a tulburat mințile oamenilor care nu puteau schimba nimic în viața lor.

Mai târziu, criticii au fost de acord că Luca le-a dat oamenilor speranță și credință, iar ei înșiși și-au ales calea în viață.

Știința de la Gorki Luk

Postulatele sovietice în educație i-au învățat pe cititori că fiecare lucrare are în mod necesar o nuanță instructivă. Vorbind despre drama lui M. Gorki „At the Lower Depths”, este greu de argumentat cu asta.

Imaginea rătăcitorului Luke le oferă cititorilor posibilitatea de a se gândi dacă societatea are nevoie de astfel de oameni, ce rol joacă aceștia în viața noastră, cât de des vin să ne învețe bunătatea și credința în propriile noastre forțe.

Piesa „At the Bottom” a celui mai mare scriitor Maxim Gorki este o operă care are un profund sens filosofic. Ea examinează multe probleme care sunt caracteristice societății ruse moderne. Problema principală a piesei este adevărul. Apare imediat întrebarea: ce este mai bine: „un adevăr crud sau o minciună dulce?” Această întrebare se află în centrul intrigii lucrării.

De la primele pagini ale piesei „At the Bottom”, un conflict se pregătește când apare Luka. Această imagine este cea mai complexă și mai contradictorie. Apariția sa în viața „liniștită” a locuitorilor adăpostului, așa-zișii oameni de jos, este destul de neașteptată. Cine sunt acești locuitori? Iată mecanicul Kleshch, soția sa Anna, care a suferit bătăi toată viața, hoțul Ash, Nastya - o fată de virtute ușoară, un deținător de șapcă, un fost maestru, un actor alcoolic și mulți alții. Toți și-au abandonat de mult speranțele pentru un viitor luminos și sunt oameni disperați de viață.

Dar Luke vede o valoare extraordinară în fiecare dintre acești oameni. "Nu-mi pasă. Îi respect și pe escrocii, după părerea mea, nici un purice nu este rău”, a declarat imediat când a apărut. Pentru Luke, trecutul unei persoane și ceea ce i se întâmplă acum nu contează. Cel mai important lucru pentru el este credința în viitor.

Odată cu venirea lui Luke, se produce discordie în viața locuitorilor adăpostului. El o asigură pe Nastya că totul va fi bine în viața ei și că va întâlni dragostea adevărată. Există și vești grozave pentru actor. El este informat că există un spital care îi va ajuta să-și vindece problema cu alcoolul și este gratuit. El îi promite Annei, care era deja la ultimele respirații, că viața ei de apoi va fi luminoasă și calmă. Dar, în ciuda acestui fapt, mulți eroi încearcă să reziste lui Luke. Ei nu-l cred, susțin că este șarlatan și mincinos.

Cred că mulți eroi pur și simplu nu au înțeles care este adevărul simplu. Le-a fost greu să înțeleagă că o persoană, și mai ales un locuitor al „fundului”, nu are nevoie de adevăr, dar are cu adevărat nevoie de consolare, speranță și compasiune.

După ce Luke pleacă, devine clar că el a fost singura rază de lumină în întunericul „fundului”. Viața tuturor nu se termină bine. Actorul și-a scurtat viața prin sinucidere. Într-o luptă, Ash îl ucide pe Kostylev și ajunge la închisoare. Totul revine din nou la locul lui. Totul în jur este trist, deprimant și predomină un sentiment de neînțelegere că totul poate fi schimbat. Doar cei care au luptat pentru adevăr și au avut încredere în Luca au fost învingători.

Cred că imaginea lui Luca este întruchiparea unui adevăr special de „minciuni dulci” în loc de „adevăr amar”. În ciuda tuturor vicleniei și ipocriziei, Luka este încă un personaj pozitiv pentru mine.